Блог Ксении Раго
Как подготовиться к онлайн уроку по фортепиано в ZOOM
1
| Что подготовить: 1) ноутбук (ставить приложение на ноутбук не обязательно - можно открывать конференцию прямо по ссылке из браузера) / или планшет (тогда нужно приложение) 2) сматрфон с установленным приложением ZOOM 3) листы бумаги А4 (лучше альбом для рисования) или ваша тетрадь 4) цветные карандаши или фломастеры (нежирные), которые легко пишут (7-10 базовых цветов) 5) простой карандаш и стирательная резинка 6) распечатанные ноты или задания (особенно детям!) 7) любимая игрушка ребенка, если мы занимаеся с детьми (можно 2-3, если трудно выбрать) |
Моя задача — не вырастить из каждого ученика концертирующего пианиста, а помочь человеку стать уверенным пользователем музыкального языка.
Ксения Раго
Автор проекта "Сказки на клавишах"
Меня часто спрашивают, можно ли научиться играть на фортепиано онлайн, да еще и на цифровом инструменте?
Короткий ответ — да. Но есть нюансы.
Короткий ответ — да. Но есть нюансы.
Я люблю сравнивать музыку с компьютером
Не каждому человеку нужно становиться профессиональным программистом, но умение свободно пользоваться базовыми программами, набирать тексты, выходить в интернет - позволяет общаться, работать или учиться - что делает жизнь гораздо богаче и проще.
С музыкой точно так же. Если вы мечтаете о профессиональной карьере пианиста, то на определенном этапе действительно понадобятся акустический инструмент и очные занятия. Но большинству людей важно другое — научиться свободно пользоваться музыкальным языком: читать ноты, понимать, что происходит в произведении, играть любимую музыку, подбирать мелодии, аккомпанировать себе или детям.
Для достижения этой цели современные цифровые инструменты и онлайн-занятия подходят прекрасно. Более того, в некоторых случаях онлайн-формат оказывается даже удобнее: заниматься можно в привычной обстановке, не тратить время на дорогу и легче встроить музыку в свою повседневную жизнь.
Моя задача — не вырастить из каждого ученика концертирующего пианиста, а помочь человеку стать уверенным пользователем музыкального языка.
Не каждому человеку нужно становиться профессиональным программистом, но умение свободно пользоваться базовыми программами, набирать тексты, выходить в интернет - позволяет общаться, работать или учиться - что делает жизнь гораздо богаче и проще.
С музыкой точно так же. Если вы мечтаете о профессиональной карьере пианиста, то на определенном этапе действительно понадобятся акустический инструмент и очные занятия. Но большинству людей важно другое — научиться свободно пользоваться музыкальным языком: читать ноты, понимать, что происходит в произведении, играть любимую музыку, подбирать мелодии, аккомпанировать себе или детям.
Для достижения этой цели современные цифровые инструменты и онлайн-занятия подходят прекрасно. Более того, в некоторых случаях онлайн-формат оказывается даже удобнее: заниматься можно в привычной обстановке, не тратить время на дорогу и легче встроить музыку в свою повседневную жизнь.
Моя задача — не вырастить из каждого ученика концертирующего пианиста, а помочь человеку стать уверенным пользователем музыкального языка.
| Что подготовить: 1) ноутбук (ставить приложение на ноутбук не обязательно - можно открывать конференцию прямо по ссылке из браузера) / или планшет (тогда нужно приложение) 2) сматрфон с установленным приложением ZOOM 3) листы бумаги А4 (лучше альбом для рисования) или ваша тетрадь 4) цветные карандаши или фломастеры (нежирные), которые легко пишут (7-10 базовых цветов) 5) простой карандаш и стирательная резинка 5) любимая игрушка ребенка (можно 2-3, если трудно выбрать) |
2
The Natural Light Baseline
To differentiate that role from that of "key" modeling when a modeling source moves behind the object, it is typically called a "rim" or "accent" light. In portrait lighting, it is also called a "hair" light because it is used to create the appearance of physical separation between the subject's head and background.
When a photographer puts the sun behind an object, its role in the lighting strategy changes from modeling the front of the object to one of defining its outline and creating the impression of physical separation and 3D space a frontally illuminated scene lacks.
Steve Jobs
Apple CEO
1818 Magazine by Stephanie Toole
To differentiate that role from that of "key" modeling when a modeling source moves behind the object, it is typically called a "rim" or "accent" light. In portrait lighting, it also called a "hair" light because it is used to create the appearance of physical separation between the subject's head and background.
3
Creating Natural Looking Artificial Lighting
A typical studio lighting configuration will consist of a fill source to control shadow tone, a single frontal key light to create the highlight modeling clues on the front of the object facing the camera over the shadows the fill illuminates, one or more rim/accent lights to create separation between foreground and background, and one or more background lights to control the tone of the background and separation between it and the foreground.
There are two significant differences between natural lighting and artificial sources. One is the character of the fill and the other is a more rapid fall-off in intensity. In nature, skylight fill is omni-directional and usually brighter from above. That "wrap around" characteristic is difficult to duplicate with a directional artificial source.
Получайте полезняшки от Ксении Раго
Хотите получать новые материалы по обучению музыке и частной практике?
1-2 раза в месяц я публикую новые инструкции, разборы и методические статьи.
Оставьте свою почту и будем на связи!
1-2 раза в месяц я публикую новые инструкции, разборы и методические статьи.
Оставьте свою почту и будем на связи!
Контакты